Dù là một ban nhạc Rock nhưng Bức Tường có thể coi như một “dấu lặng” trong nền âm nhạc Việt Nam. Tại sao ư? Hãy cùng tìm hiểu nhé!
Những chiến binh đơn độc
Có thể nói, Bức Tường là một trong những nhóm nhạc nam hoạt động và tồn tại lâu đời nhất ở thị trường âm nhạc Việt Nam. Bức Tường ra đời từ năm 1995 với thủ lĩnh là Trần Lập. Thể loại âm nhạc mà nhóm theo đuổi là rock, một thể loại còn mới ở Việt Nam vào thời điểm đó.
Nói về Bức Tường, các thành viên đều có điểm xuất phát là hoạt động nghệ thuật nghiệp dư chứ không hề được học bài bản ở các trường nghệ thuật. Bức Tường ban đầu có tên là The Wall với 5 thành viên là sinh viên của trường Đại học Xây dựng Hà Nội. Họ gồm có Tuấn Hùng (chơi bass), Nguyễn Hoàng (guitar rhythm), Đức Hiệp (drums), Quang Hà (guitar lead) và cuối cùng là Trần Lập trong vai trò vocal chính của nhóm.
Ban đầu nhóm hoạt động và được biết đến trong phong trào ca nhạc sinh viên. Mãi đến sau này khi đi vào con đường nghệ thuật chuyên nghiệp, nhóm mơi trở thành một trong những ban nhạc rock chuyên nghiệp đầu tiên của Việt Nam.
Trần Lập từng chia sẻ về ý nghĩa của cái tên Bức Tường, nhóm lấy cái tên này do “Cái tên đó có một chút gì đó có chất xây dựng, một chút gì đó thô mộc nhưng có tính gắn kết bền vững và nối tiếp”.
Khi còn chơi nhạc trên sân khấu các trường Đại học, họ nhận được sự cổ vũ đầy nhiệt tình và máu lửa của hàng triệu sinh viên thời ấy. Bức Tường chính thức ra mắt khán giả cả nước với ca khúc We’re Bức Tường trong buổi thi đấu khai mạc chương trình SV96. Và rồi từ đó, nhóm bắt đầu dấn thân vào con đường âm nhạc chuyên nghiệp đầy chông gai nhưng không kém ngọt bùi.
Tuy nhiên, bởi vì bước chân vào hoạt động chuyên nghiệp mà không có sự giúp đỡ từ bất cứ nguồn nào nên Bức Tường gặp rất nhiều khó khăn. Họ đã phải tự thu âm, tự tìm nhà phát hành, tự dán từng chiếc tem cho CD đầu tay. Họ cũng đã từng ngồi hàng giờ trước cổng VTV, thấp thỏm hy vọng vào các buổi ghi hình phát sóng để rồi phải thất vọng ra về. Thậm chí, họ đã từng phải biểu diễn dưới mưa mà quên đi nỗi lo nhạc cụ bị ướt. Lúc đó, chỉ có ngọn lựa của nhiệt huyết đang cháy chứ cát-xê nào bù lại cho cam.
Mặc dù gặp rất nhiều khó khăn nhưng họ vẫn cùng nhau vượt qua tất cả. Nhưng lời chê bai không khiến cho Bức Tường dao động mà còn trở thành động lực để họ cố gắng nhiều hơn. “Tuổi trẻ hiếu thắng, ai chẳng thích ngọt, thích được khen”- Trần Lập thú nhận . Nhưng may mắn là các thành viên có niềm đam mê mãnh liệt với rock và tinh thần kỷ luật tốt nên khó khăn với họ không hề gì.
Ra đời trong thời điểm rock Việt vẫn còn đang loay hoay tìm chỗ đứng cho riêng mình, Bức Tường thực sự là những chiến binh cô đơn. Họ cùng với Thủy Triều Đỏ và The Light đe lại cho khán giả yêu rock những món ăn tinh thần mới mẻ, tràn đầy sức sống và tinh thần thời đại. Sau đó các nhóm nhạc kia dần đi vào thời điểm thoái trào, chỉ còn mỗi Bức Tường vẫn bền bỉ và nỗ lực đi tiếp hành trình còn đang dang dở.
>>> Xem thêm: 5 Dòng Kẻ – nhóm nhạc nữ hoạt động lâu nhất trên thị trường âm nhạc Việt Nam
Những “trái ngọt” trong hoạt động nghệ thuật
Với sự cố gắng của mình, Bức Tưởng không chỉ tạo ra được chỗ đứng trong lòng khán giả mà còn là ban nhạc có nhiều live show nhất tại Việt Nam. Bức Tường là nhóm nhạc đầu tiên ở Việt Nam có tour trình diễn xuyên Việt với 4 live show 9+ diễn ra ở Hà Nội, Hải Phòng, Đà Nẵng và THÀNH PHỐ Hồ Chí Minh.
Vào ngày 25/4/2004, live show của Bức tường mở màn cho chuỗi chương trình Âm nhạc và những người bạn nổi tiếng trên VTV3. Tiếp đến là các đêm nhạc riêng như Những hòn đá lăn (2005), The Last Saturday (2006), Nhiệt (2011) và Dấu ấn (2013)…
Năm 2003, Bức Tường được chọn làm đại diện của âm nhạc Việt Nam đương đại tham dự Festival Khuôn mặt Việt Nam – Khuôn mặt Pháp ngữ được tổ chức tại thành phố Cahors ở miền Nam nước Pháp.
Bên cạnh đó, Bức Tường đã ra 5 album riêng là Tâm hồn của đá (2002), Vô hình (2003), Nam châm (2004), Ngày khác (2010) và Đất Việt (2014).
Trong suốt quá trình hoạt động, Bức Tường chỉ tạm dừng hoạt động trong khoảng thời gian từ năm 2006 – 2010. Còn ở thời điểm hiện tại, mặc dù không còn là một cái tên hot trong showbiz Việt nhưng họ vẫn là điểm tựa vững chắc, là nơi truyền cảm hứng cho các ban nhạc, ca sĩ lựa chọn thể loại rock.
Âm nhạc khó nghe, khó hát nhưng dễ cảm
Khi mới bắt đầu đi vào con đường nghệ thuật, Bức Tường chủ yếu đi theo thể loại hard rock power metal. Sau này, nhóm theo đuổi phong cách modern rock.
Những sáng tác của Bức Tường được công chúng yêu thích bởi ca từ giàu ý nghĩa, giàu tính nhân văn và đề tài đa dạng. Các ca khúc như: Rock xuyên màn đêm, Đường đến ngày vinh quang, Khám phá, Bình minh sinh viên 2000… nói lên sự khát khao tri thức của giới trẻ, những nỗ lực, cố gắng vượt qua khó khăn của họ để vươn tới thành công. Còn Đôi bàn tay thì nói lên sự đùm bọc lẫn nhau giữa con người với con người. Người mông du là lời tâm sự của cô gái mù khi nói về số phận của những con người không may mắn trong xã hội.
Ngoài ghi dấu ấn với công chúng yêu nhạc bằng các ca khúc theo thể loại hard rock và power metal, bức tường còn mang đến cho người yêu nhạc những bản ballad da diết, khắc khoải. Đây là những ca khúc được nhiều khán giả yêu thích. Có thể kể đến như Bông hồng thủy tinh, Mắt đen, Nếu em hiểu…
Điểm nhấn trong âm nhạc của Bức Tường chính là chất dân gian trong rock. Cách xử lý đầy tính sáng tạo. Ví dụ như nhóm đã phối ca khúc Bài ca Sông Hồng theo âm hưởng dân gian vùng đồng bằng Bắc Bộ, sử dụng âm thanh của cây đàn tính, thổi vào tinh thần nhạc rock đầy mới lạ, hiện đại. Lý kéo chai, Ra khơi… cũng là những ca khúc tương tự được phối cùng cách.
Những ca khúc được viết dựa trên những câu chuyện dân gian như Người đàn bà hóa đá (dựa trên sự tích nàng Tô Thị), Chuyện tình của Thủy Thần (Sơn Tinh, Thủy Tinh), Dấu vết nghiệt ngã (An Dương Vương xây thành Cổ Loa) cũng trở thành bài hát yêu thích của rất nhiều người.
Sự trở lại của Bức Tường vào năm 2010 vừa là sự bất ngờ vừa là niềm vui của rất nhiều hâm mộ Bức Tường khi họ tiếp tục được thưởng thức những tác phẩm âm nhạc thực sự có giá trị.
>>> Xem thêm: Những nhóm nhạc huyền thoại của Kpop
Cái tên 5 dòng kẻ đã quá quen thuộc với những người yêu âm nhạc vào thập niên 90. Cho đến thời điểm này, 5 dòng kẻ không chỉ đơn thuần là là một nhóm nhạc mà đã trở thành một thương hiệu, một thể thống nhất trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Hãy cùng Grandpubandgrill.com tìm hiểu những nét đặc biệt về nhóm nhạc nữ này nhé!
Một phong cách âm nhạc mới trên thị trường âm nhạc Việt Nam
5 dòng kẻ là một nhóm nhạc nữ gồm có 5 thành viên được thành lập vào năm 1998. Trải qua nhiều lần đổi thành viên, hiện nay nhóm chỉ còn 3 thành viên. Mặc dù có chút phân vân giữa thị trường âm nhạc luôn tiến về phía trước một cách có thể chóng mặt nhưng chỉ cần nhắc tới cái tên 5 dòng kẻ dấu ấn của người yêu nhạc vẫn vậy. Một nhóm nhạc nữ có chất giọng kĩ thuật cao, world làm chủ đạo và luôn chuyên nghiệp trong mỗi sản phẩm của mình.
Không chỉ có vậy, ở một thị trường âm nhạc mà các nhóm nhạc thường không có tuổi thọ cao, 5 dòng kẻ duy trì được hoạt động và nhận được sự đánh giá cao đến hôm nay có thể xem như một kì tích. Bởi một lẽ, cứ nghe nhạc của thành viên Bảo Lan sáng tác, cảm nhận cách Lan Hương thả hồn mình trong từng câu… người yêu nhạc sẽ thấy ước mơ, hoài bão của họ dành cho niềm đam mê này chưa bao giờ nhạt. Nó chỉ có thể dày dạn hơn, sâu sắc hơn khi đi qua những thăng trầm trong nghề, cầm trên tay album mới nhất của nhóm 5 Dòng kẻ với tên gọi “Yêu” cùng với 2 sản phẩm đi kèm là sách về nhóm do thành viên Lan Hương chấp bút và MV Rơi thực hiện cùng đạo diễn Phạm Hoàng Nam mới thấy 5 Dòng kẻ là nhóm nhạc nữ duy nhất hiện nay đủ bản lĩnh để làm nhiều điều khó trong nghệ thuật.
5 Dòng kẻ hiện tại
Cho dù hiện tại chỉ hoạt động với 3 thành viên nhưng nhóm vẫn sẽ đồng lòng để vượt qua khó khăn. Số lượng thành viên không phải là vấn đề mà vấn đề là phải làm sao để khán giả thấy nhóm không thay đổi phong cách dù ít thành viên hơn, không dễ dãi với các sản phẩm âm nhạc dù trách nhiệm của mỗi người nhiều hơn. Đó chính là những vui buồn rất thực tế để làm nên một nhóm nhạc có thương hiệu. Chất liệu cuộc sống được chắt lọc một cách tinh tế, thành viên Lan Hương chia sẻ tất cả về một 5 Dòng kẻ đầy đủ vinh quang và nước mắt.
Nhóm chia sẻ về cuốn sách đặc biệt được phát hành cùng album: nhóm đã ở bên nhau hơn một thập kỉ ca hát. Và tất cả đều chưa muốn dừng lại. Đương nhiên, sẽ đến những mốc thời gian thích hợp, nhóm sẽ phải làm những điều cần thiết. Tuy nhiên, sự gắn bó giữa các thành viên không phải chỉ ở trên sân khấu mà ở cả cuộc sống. Mỗi thành viên là những chiến binh của số phận, cùng nắm tay nhau bước đi trên con đường chinh phục ước mơ và hoài bão của chính mình.
Yêu chỉ là những ghi chép cảm xúc chân thật
Gần gây, 5 dòng kẻ cho ra mắt album “Yêu” và MV “Rơi” ghi được dấu ấn đặc biệt trong lòng khán giả. Nhóm đã cho thấy cách làm việc hiệu quả và chuyên nghiệp khi đồng loạt ra 3 sản phẩm cùng một lúc. Tuy có vẻ hơi vội nhưng đây thực sự đã tao được ấn tượng trong lòng khán giả với những nét phác họa chuẩn xác nhất về nhóm.
“Yêu” là dòng cảm xúc được bắt đầu từ một giấc mơ định mệnh, là cuộc giao tranh giữa lý trí và tình cảm, giữa bản ngã cá nhân và xã hội, giữa thực và mộng. “Yêu” đến bất ngờ và không báo trước. Khi cảm xúc trong con người thức tỉnh, nó dẫn dắt toàn bộ trái tim và ý thức của bất kể ai. Chính những cảm xúc chân thực này đã chiếm được lòng đồng cảm của khán giả. Họ nghe và cảm nhận được bản thân mình, tình yêu của mình trong âm nhạc của 5 Dòng kẻ.
Album “Yêu” gồm 10 bản nhạc, trong đó có 7 ca khúc và 3 soundtrack, mỗi bản nhạc được tượng trưng cho một diễn biến tâm lý.
MV “Rơi” được tạo ra dưới bàn tay tài hoa của đạo diễn Phạm Hoàng Nam, 3 thành viên của nhóm hiện ra một cách lung linh, đẹp và thời thượng nhưng không rẻ tiền. Một sản phẩm có ý tưởng độc đáo, tạo được những hiệu ứng thị giác đặc biệt cho khán giả khi xem.
Nói cho cùng thì điều còn lại vẫn là niềm yêu mến của người yêu âm nhạc về một nhóm nhạc nữ đặc biệt. Những cô gái mạnh mẽ có tâm thực sự với âm nhạc với những giá trị tốt đẹp thực sự gửi đến người nghe.
>>> Xem thêm: Những nhóm nhạc huyền thoại của Kpop