Những thương hiệu loa hi-end nổi tiếng thế giới

Loa là một trong những thiết bị âm thanh không còn xa lạ với cuộc sống của chúng ta. Tuy nhiên, hầu như chúng ta chỉ quen thuộc với những cặp loa thông dụng với những sản phẩm phổ biến. Bạn có biết những cặp loa, những thương hiệu mà chỉ cần nhắc đến thì tất cả những tín đồ âm thanh phải ao ước không? Bài viết này sẽ chia sẻ với bạn những thương hiệu loa hi-end nổi tiếng thế giới.

Nếu bạn nghĩ rằng những cặp loa karaoke http://truongcaaudio.com/loa-karaoke  có giá vài chục triệu trong dàn karaoke gia đình hay dàn karaoke kinh doanh đã là những sản phẩm cao cấp thì bạn cần phải suy nghĩ lại. Bởi vì đó chỉ là những cái tên và những con số rất nhỏ khi so với loa hi-end. Một cặp loa hi-end có giá cao, thậm chí cao hơn rất nhiều lần tổng giá trị của tất cả các thiết bị âm thanh trong dàn karaoke của bạn cộng lại. Có những cặp loa mà dù đầu karaoke, loa karaoke, micro karaoke, amply karaoke của bạn đều là những dòng cao cấp cũng không thể nào sánh được.

Cho nên, nếu như bạn thấy rằng số tiền bạn bỏ ra để đầu tư cho loa karaoke cho dàn âm thanh của mình là “quá tay” thì không phải hối hận đâu vì có những cặp loa cho dù có tiền bạn cũng không thể mua được. Vì bạn cần phải có rất nhiều tiền.

Loa Avalon

Nhắc tới loa nghe nhạc Mỹ, loa Avalon là cái tên không ai không biết vì đây là thương hiệu loa hi-end đỉnh cao mặc dù mới hoạt động trên dưới 30 năm. Loa Avalon trở nên nổi tiếng đến như vậy bởi thiết kế hoàn mỹ kèm theo chất lượng âm thanh đỉnh cao.

Avalon được sáng lập bởi Charles Hansen cùng những người bạn của mình từ thập niên 80. Họ sáng lập công ty sản xuất loa với cái tên Avalon Acoustics. Trong vài năm xây dựng, Charles đã cho ra đời những cặp loa đầy ấn tượng, làm nên tên tuổi của mình như Ascent và Eclipse. Tuy nhiên, sau một vài năm, các thành viên chủ chốt của Avalon lần lượt ra đi. Đến năm 1989, Hansen quyết định bán thương hiệu Avalon cho Neil Patel, chủ nhân hiện nay của hãng. Kể từ đó, Neil Patel đã đem lại một sức sống hoàn toàn mới cho Avalon.

Nói về Neil Patel, ông là một con người đầy tài năng. Thành công ngày nay của Avalon dựa vào rất nhiều nỗ lực và sáng tạo của ông. Vai trò chính của Patel không chỉ đơn thuần là nhà thiết kế hay quản lý mà ông chính là người đưa ra ý tưởng để đội ngũ kỹ sư nghiên cứu và sáng tạo.

Sức hút của loa Avalon được tạo bởi rất nhiều yếu tố. Đầu tiên là thùng loa. Các loại thùng loa của Avalon đều có hình dáng khá đặc biệt. Thùng loa sau khi hoàn thành sẽ được phủ lên một lớp gỗ verneer đặc biệt do Avalon đặt hàng đặc chế riêng. Sau đó mới xuất xưởng, đưa tới phòng thí nghiệm để kiểm tra trước khi phủ các lớp sơn hoàn thiện.

Không ít cặp loa hiện nay có hỗ trợ đấu bi-wire, nhưng Avalon vẫn quyết tâm theo đuổi con đường dùng dây loa đơn (single-wire). Tất cả các driver sử dụng cho loa Avalon đều được kiểm soát kỹ thông qua số series, đề phòng trường hợp cần có driver mới thay thế. Các loa con (driver) sử dụng đều được đặt hàng từ các hãng sản xuất bên ngoài, được sản xuất theo công nghệ hiện đại, sử dụng những vật liệu mang tính chất cách tân. Còn bộ crossover trong loa Avalon đều độc nhất vô nhị và không thể tìm mua được trên thị trường.

Những sản phẩm hi-end đỉnh cao của Avalon: Sentinel, ISIS, Ediolon, Indra

Loa Magico

Loa nghe nhạc Magico được biết đến là thương hiệu loa nghe nhạc rất trẻ vì nó mới hoạt động khoảng 10 năm trở lại đây. Tuy nhiên, bằng những triết lý thiết kế và công nghệ khác biệt, loa Magico nhanh chóng khẳng định vị trí là một trong những nhà sản xuất loa high-end cao cấp nhất thế giới.

Thương hiệu loa Magico được sáng lập bởi Alon Wolf, có trụ sở tại Bay Area, California, với 1 nhà máy tại Berkeley. Alon Wolf là một triệu phú người Israel.

Alon Wolf là 1 người yêu âm thanh 1 cách khá đặc biệt thậm chí nhiều người còn cho rằng anh hơi “khùng”.  Anh mong muốn những âm thanh từ bộ loa của mình có thể khiến mọi người có thể cảm nhận được bằng chính cảm xúc của họ.

Những bộ loa của Magico rất đắt, rẻ nhất cũng là 12,6 ngàn USD (model S1) và lên tới 185 ngàn USD (model hàng top Q7). Đó là chưa kể đến Ultimate, 1 cặp loa mà Magico cho là đặc biệt nhất, có mức giá không tưởng 600 ngàn USD.

Đặc trưng của các bộ loa Magico nằm ở thùng loa được làm từ kim loại, cụ thể là đúc bằng nhôm nguyên khối. Magico là 1 trong số ít những nhà sản xuất tự chế tạo loa con thay vì phải đặt mua của các nhà sx loa con, nhờ vậy hãng có thể toàn quyền kiểm soát toàn bộ quá trình sản xuất của mình. Magico cũng là hãng đầu tiên sử dụng các ống nanocarbon để chế tạo conne loa, công nghệ này gọi là Nano-Tec, tạo ra cone loa có tính tỏa nhiệt tốt và cực kỳ cứng nhưng vẫn siêu nhẹ để mang lại chuyển động tịnh tiến tuyệt đối chính xác. Loa tweeter sử dụng màng loa làm từ beryl, và tuy là loa dome nhưng mang chất âm xuất sắc không kém gì những loa ribbon tweeter xuất sắc.
Mạch phân tần cũng rất được Magico chú trọng. Hãng phát triển riêng công nghệ của mình là mạch phân tần Elliptical Symmetry Crossover (phân tần đối xứng elip, gọi tắt là ESXO) với bộ lọc có độ dốc cắt tần số (roll-off) cực nhanh dù là high-pass hay low-pass. Magico tự viết phần mềm riêng của hãng & giả lập mạch phân tần theo thời gian thực. Các linh kiện phân tần đều do hãng Raimund Mundorf Company của Đức chế tạo.

Các cặp loa tiêu biểu: Q5, Q7, Q1, S5, Ultmate,

Loa nghe nhạc Klipsch

Klipsch là một trong những công ty loa đầu tiên của Mỹ. Từ khi hình thành cho đến nay thì Klipsch đã không ngừng chứng tỏ mình là một thương hiệu loa cao cấp giành cho các audiophile và những ngườ đam mê hệ thống rạp hát tại nhà trên toàn thế giới.

Trải qua hơn 64 năm hoạt động, tên tuổi của Klipsch đã lan rộng ra toàn thế giới, trở thành thương hiệu được người mê âm thanh mơ ước.

Loa Klipsch bắt đầu được sản xuất vào năm 1946  do Paul W. Klipsch là người đứng đầu. Ông sản xuất loa với quan điểm là mang lại những chiếc loa có chất lượng âm thanh cao cấp nhất. Cũng chính vì vậy mà Klipsch đã nhanh chóng trở thành một hãng loa hàng đầu trên toàn cầu.

Chiếc loa đầu tiên mà Paul W. Klipsch sản xuất là loa Klipschhorn – là một dạng loa kèn, thường được đặt ở góc nhà đem lại âm thanh sống động và chân thực hơn rất nhiều dòng loa khác cùng thời.

Đặc điểm của các sản phẩm loa Klipschhorn là có giá thành hợp lý, đáp ứng được nhu cầu thường ngày của mọi người dùng. Mặc dù có rất nhiều điểm mới trong kĩ thuật sản xuất nhưng sự hoàn hảo từ những sản phẩm đầu tiên vẫn là tiêu chuẩn để nhà Klipschhorn chế tạo những sản phẩm loa nghe nhạc cho hiện tại và tương lai.

Bây giờ, bạn đã biết những thương hiệu sản xuất thiết bị karaoke nào nổi tiếng, đáng mơ ước nhất thế giới chưa? Chắc chắn chẳng có ai có thể bỏ ra số tiền “khủng” chỉ để sắm một cặp loa dùng để nghe nhạc hay hát karaoke. Nhưng để thể hiện sự giàu có và đẳng cấp của mình thì khác!

Nhạc Indie – âm nhạc dành cho những người “kì dị”

Indie là một thể loại âm nhạc không mới nhưng không phải ai cũng biết đến nó. Indie kén người nghe nên không phải là sở thích của đại đa số người. Đó cũng là lý do nó không được phổ biến trên thị trường âm nhạc. Bạn có biết hay đã từng nghe về thể loại âm nhạc này chưa? Hãy cùng tìm hiểu về nó nhé!

Vài thông tin về Indie

Nhạc indie xuất hiện vào thập niên 80, 90. Nhạc indie gắn liền với “DIY” (Do it yourself). Có thể hiểu indie là thể loại âm nhạc mà tại đây, các nghệ sĩ, nhóm nhạc vô dành được tư do thể hiện cá tính âm nhạc của riêng mình, làm những điều mình thích. Quan trọng nhất là không cần phải đóng khung vào bất kì khuôn mẫu hay nguyên tắc nào cả.

Indie là viết tắt của từ “Independent”, nó đối lập hoàn toàn với Mainstream (những thể loại nhạc mang tính đại chúng như Pop, Rap, Hip Hop, Nu Metal). Các nghệ sĩ thuộc dòng nhạc indie phải làm tự làm tất cả các công đoạn để hoàn thành một bản nhạc hoàn chỉnh. Từ sáng tác, hòa âm, sản xuất, quảng bá cho đến phát hành.

Bởi vì phải tự làm nên các nghệ sĩ indie không có được sự hậu thuẫn của các công ty quản lý. Những sản phẩm của họ thường đến từ những quán bar, những show diễn nhỏ ngoài trời, hệ thống đài phát thanh ở các trường đại học và truyền miệng. Những người thích indie thường là những người thích những nghệ sĩ vô dành, thích những bài hát ít người biết đến và tỏ ra anti-hit.

Nhạc Indie

Đặc điểm của nhạc Indie

Đặc điểm của nhạc indie là mang đậm phong cách và đặc tính của Runk-Rock, bao gồm nhiều thể loại như: Grunge, Britpop, Gothic Rock, và Indie Pop, mà tiêu biểu là hai cái tên R.E.M và The Cure. Đây là hai cái tên được thị trường đón nhận nồng nhiệt cũng như nhận được những lời đánh giá cao từ giới chuyên môn. Hiện nay, indie vẫn mang tính chất vốn có của nó và đang dần chiếm được cảm tình của nhiều tín đồ âm nhạc hơn. Các nghệ sỹ Indie xuất hiện ngày càng nhiều, họ nhanh chóng chiếm được nhiều tình cảm từ người hâm mộ và liên tiếp nhận các giải thưởng âm nhạc uy tín.

Gotye là nghệ sĩ dòng Indie nổi tiếng. Gotye được biết đến với bài hát Somebody That I Used To Know. Nhạc phẩm đứng đầu Billboard hot 100 trong 8 tuần liên tiếp, 5 triệu đĩa đơn được bán ra tại Mỹ,  1 triệu đĩa tại Anh và 7 triệu lượt tải trực tuyến. http://grandpubandgrill.com/nhung-thuong-hieu-loa-hi-end-noi-tieng-gioi/

Ở châu Á, Indie cũng có nhiều ảnh hưởng lớn mạnh. Những cái tên Nell, Urban Zakapa, Busker Busker, Epitone Project, 10cm… dần trở nên quen thuộc với những người nghe nhạc. Ca khúc của họ đứng đầu các BXH trong nhiều tuần liền dù họ không mang dáng dấp của những nghệ sĩ Idol hay được trợ lực từ những hãng đĩa danh tiếng.

Gần đây nhiều dự án âm nhạc của các nghệ sỹ nổi tiếng kết hợp cùng những nghệ sỹ Inide đã ra đời mà có thể kể đến lần kết hợp gần đây nhất của Lee Seung Gi cùng Epitone Project trong ca khúc Return. Vẫn là một ca khúc Ballad sở trường của Lee Seung Gi nhưng được pha thêm một chút gia vị lạ độc đáo lạ tai từ Epitone Project, Return đã nhanh chóng hạ gục nhanh tiêu diệt gọn vô số tai nghe nhạc, đứng đầu cùng lúc nhiều BXH tại Hàn Quốc trong một thời gian dài. Ở Việt Nam, có thể kể đến hai đại diện tiêu biểu cho phong cách âm nhạc đầy phóng khoáng và đậm chất “cái tôi” này đó là Hà Okio và Lê Cát Trọng Lý.

Ở những ca khúc Indie, chúng ta có thể bắt gặp được những thông điệp từ cuộc sống, tình yêu hay chính những suy tư của con người hết sức gần giũ, bình dị. Ta còn thấy được một chất nhạc lạ tại từ người nghệ sĩ muốn được hát, muốn được thể hiện và cống hiến.

Indie là một thế giới âm nhạc hoàn toàn khác. Là thế giới của những người yêu và muốn thể hiện thứ âm nhạc đầy cá tính của riêng mình. Họ sáng tác và hát chính những bài hát của mình xuất phát từ niềm đam mê chứ không phải vì bất cứ mục đích nào khác.

Âm nhạc và những giá trị tốt đẹp

Âm nhạc là một trong những lẽ tự nhiên của cuộc sống. Chúng ta không thể nào sống mà thiếu âm nhạc và nếu không có âm nhạc thì cuộc sống của chúng ta thực sự rất tẻ nhạt. Âm nhạc đem lại cho chúng ta rất nhiều giá trị. Hãy cùng khám phá nhé!

Âm nhạc là cuộc sống

Âm nhạc phản ánh cuộc sống, phản ánh những giá trị của cuộc sống, những cung bậc cảm xúc của cuộc sống. Những ca khúc viết về đất nước, về thiên nhiên tươi đẹp, về con người mà bạn vẫn hay hát karaoke tại dàn karaoke gia đình hay dàn karaoke kinh doanh chính là minh chứng cho điều ấy.

Âm nhạc và những giá trị tốt đẹp

Nhạc sĩ đem vào trong tác phẩm của mình những cảm xúc, cái nhìn của họ khi nghĩ về cuộc sống. Đó chính là lý do chúng ta có thể cảm nhận được tình cảm, cảm xúc trong những bài hát. Bởi đâu đó, luôn mang lại cho chúng ta hơi thở của cuộc sống. Hoặc có thể là đồng cảm với bức tranh cuộc sống đang được vẽ ra trong bản nhạc. Âm nhạc là cuộc sống và cuộc sống của chúng ta không thể thiếu âm nhạc. Sẽ thật buồn tẻ nếu những dư vị tươi đẹp của cuộc sống không được lưu trữ lại đúng không?

Âm nhạc là tâm hồn của con người

Có thể thấy được, âm nhạc thể hiện tâm hồn của con người. Cảm xúc của con ngời được âm nhạc truyền tải. Cho dù là vui hay buồn, cho dù là hạnh phúc hay khổ đau âm nhạc đều có thể truyền tải được. http://grandpubandgrill.com/nhung-thuong-hieu-loa-hi-end-noi-tieng-gioi/

Âm nhạc còn thể hiện được tính cách của mỗi cá nhân thông qua sở thích hay gu âm nhạc của họ. Một người cá tính thích rock, một người nhẹ nhàng, mơ mộng thích pop hay những bản ballad êm dịu…

Âm nhạc nuôi dưỡng cảm xúc của con người

Không chỉ mang lại cho chúng ta những cảm nhận, những dư vị về mọi thứ xung quanh, âm nhạc còn giúp chúng ta nuôi dưỡng cảm xúc về cuộc sống. Đã có khi bạn lặng ngắm những cơn mưa cuối đông và nhẹ nhàng chìm vào những câu hát của bài “Hà Nội mùa vắng những cơn mưa”. Hoặc có thể khi bạn đang yêu một ai đó, những bản nhạc chứa đầy cung bậc cảm xúc của tình yêu sẽ khiến cho bạn thêm hạnh phúc. Hay khi sống xa nhà, những bài hát về gia đình sẽ giúp bạn nuôi dưỡng tình cảm với gia đình, giúp cho bạn vững tin hơn để hoàn thành công việc, học tập để có thể nhanh chóng trở về với gia đình, nơi có những người thân yêu của mình.

Âm nhạc mang lại những tác dụng tốt cho tinh thần của con người

Âm nhạc giúp cho tinh thần của chúng ta được thư thái, thoải mái hơn. Mỗi khi mệt mỏi, hãy nghe một bản nhạc êm dịu, chắc chắn những căng thẳng, mệt mỏi, áp lực mà bạn đang chịu đựng sẽ được giảm đi rất nhiều.

Âm nhạc và những giá trị tốt đẹp

Không chỉ có thế, âm nhạc còn có tác dụng rất tốt trong việc cải thiện sức bền. Bạn có thấy rằng mình làm việc hiệu quả hơn, tập trung hơn khi nghe một bản nhạc cổ điển hay một bản nhạc không lời không? Có nhiều nghiên cứu đã kết luận, âm nhạc có thể tăng sức bền lên 15% so với mức trung bình của một người bình thường.

Ngoài ra, khi nghe nhạc có thể làm giải phóng dopamine, là hoocmon mang đến cảm giác hạnh phúc, vui sướng. Nó cũng giống như cảm giác hạnh phúc, vui vẻ khi bạn ăn hoặc quan hệ tình dục. Đây chắc chắn là tin tốt với những ai đang ăn kiêng. Cho nên, thay vì tìm kiếm niềm vui, sự thoải mái trong việc ăn uống, bạn có thể nghe nhạc. Việc này chắc chắn không mang lại bất kì tác hại tiêu cực nào cho sức khỏe của bạn.

Bây giờ thì bạn đã biết những giá trị tôt đẹp mà âm nhạc mang đến cho cuộc sống của chúng ta rồi chứ? Hãy chia sẻ với chúng tôi cảm nhận của bạn về những giá trị này bằng cách bình luân vào ô bên dưới nhé!