Những thương hiệu loa hi-end nổi tiếng thế giới

Loa là một trong những thiết bị âm thanh không còn xa lạ với cuộc sống của chúng ta. Tuy nhiên, hầu như chúng ta chỉ quen thuộc với những cặp loa thông dụng với những sản phẩm phổ biến. Bạn có biết những cặp loa, những thương hiệu mà chỉ cần nhắc đến thì tất cả những tín đồ âm thanh phải ao ước không? Bài viết này sẽ chia sẻ với bạn những thương hiệu loa hi-end nổi tiếng thế giới.

Nếu bạn nghĩ rằng những cặp loa karaoke http://truongcaaudio.com/loa-karaoke  có giá vài chục triệu trong dàn karaoke gia đình hay dàn karaoke kinh doanh đã là những sản phẩm cao cấp thì bạn cần phải suy nghĩ lại. Bởi vì đó chỉ là những cái tên và những con số rất nhỏ khi so với loa hi-end. Một cặp loa hi-end có giá cao, thậm chí cao hơn rất nhiều lần tổng giá trị của tất cả các thiết bị âm thanh trong dàn karaoke của bạn cộng lại. Có những cặp loa mà dù đầu karaoke, loa karaoke, micro karaoke, amply karaoke của bạn đều là những dòng cao cấp cũng không thể nào sánh được.

Cho nên, nếu như bạn thấy rằng số tiền bạn bỏ ra để đầu tư cho loa karaoke cho dàn âm thanh của mình là “quá tay” thì không phải hối hận đâu vì có những cặp loa cho dù có tiền bạn cũng không thể mua được. Vì bạn cần phải có rất nhiều tiền.

Loa Avalon

Nhắc tới loa nghe nhạc Mỹ, loa Avalon là cái tên không ai không biết vì đây là thương hiệu loa hi-end đỉnh cao mặc dù mới hoạt động trên dưới 30 năm. Loa Avalon trở nên nổi tiếng đến như vậy bởi thiết kế hoàn mỹ kèm theo chất lượng âm thanh đỉnh cao.

Avalon được sáng lập bởi Charles Hansen cùng những người bạn của mình từ thập niên 80. Họ sáng lập công ty sản xuất loa với cái tên Avalon Acoustics. Trong vài năm xây dựng, Charles đã cho ra đời những cặp loa đầy ấn tượng, làm nên tên tuổi của mình như Ascent và Eclipse. Tuy nhiên, sau một vài năm, các thành viên chủ chốt của Avalon lần lượt ra đi. Đến năm 1989, Hansen quyết định bán thương hiệu Avalon cho Neil Patel, chủ nhân hiện nay của hãng. Kể từ đó, Neil Patel đã đem lại một sức sống hoàn toàn mới cho Avalon.

Nói về Neil Patel, ông là một con người đầy tài năng. Thành công ngày nay của Avalon dựa vào rất nhiều nỗ lực và sáng tạo của ông. Vai trò chính của Patel không chỉ đơn thuần là nhà thiết kế hay quản lý mà ông chính là người đưa ra ý tưởng để đội ngũ kỹ sư nghiên cứu và sáng tạo.

Sức hút của loa Avalon được tạo bởi rất nhiều yếu tố. Đầu tiên là thùng loa. Các loại thùng loa của Avalon đều có hình dáng khá đặc biệt. Thùng loa sau khi hoàn thành sẽ được phủ lên một lớp gỗ verneer đặc biệt do Avalon đặt hàng đặc chế riêng. Sau đó mới xuất xưởng, đưa tới phòng thí nghiệm để kiểm tra trước khi phủ các lớp sơn hoàn thiện.

Không ít cặp loa hiện nay có hỗ trợ đấu bi-wire, nhưng Avalon vẫn quyết tâm theo đuổi con đường dùng dây loa đơn (single-wire). Tất cả các driver sử dụng cho loa Avalon đều được kiểm soát kỹ thông qua số series, đề phòng trường hợp cần có driver mới thay thế. Các loa con (driver) sử dụng đều được đặt hàng từ các hãng sản xuất bên ngoài, được sản xuất theo công nghệ hiện đại, sử dụng những vật liệu mang tính chất cách tân. Còn bộ crossover trong loa Avalon đều độc nhất vô nhị và không thể tìm mua được trên thị trường.

Những sản phẩm hi-end đỉnh cao của Avalon: Sentinel, ISIS, Ediolon, Indra

Loa Magico

Loa nghe nhạc Magico được biết đến là thương hiệu loa nghe nhạc rất trẻ vì nó mới hoạt động khoảng 10 năm trở lại đây. Tuy nhiên, bằng những triết lý thiết kế và công nghệ khác biệt, loa Magico nhanh chóng khẳng định vị trí là một trong những nhà sản xuất loa high-end cao cấp nhất thế giới.

Thương hiệu loa Magico được sáng lập bởi Alon Wolf, có trụ sở tại Bay Area, California, với 1 nhà máy tại Berkeley. Alon Wolf là một triệu phú người Israel.

Alon Wolf là 1 người yêu âm thanh 1 cách khá đặc biệt thậm chí nhiều người còn cho rằng anh hơi “khùng”.  Anh mong muốn những âm thanh từ bộ loa của mình có thể khiến mọi người có thể cảm nhận được bằng chính cảm xúc của họ.

Những bộ loa của Magico rất đắt, rẻ nhất cũng là 12,6 ngàn USD (model S1) và lên tới 185 ngàn USD (model hàng top Q7). Đó là chưa kể đến Ultimate, 1 cặp loa mà Magico cho là đặc biệt nhất, có mức giá không tưởng 600 ngàn USD.

Đặc trưng của các bộ loa Magico nằm ở thùng loa được làm từ kim loại, cụ thể là đúc bằng nhôm nguyên khối. Magico là 1 trong số ít những nhà sản xuất tự chế tạo loa con thay vì phải đặt mua của các nhà sx loa con, nhờ vậy hãng có thể toàn quyền kiểm soát toàn bộ quá trình sản xuất của mình. Magico cũng là hãng đầu tiên sử dụng các ống nanocarbon để chế tạo conne loa, công nghệ này gọi là Nano-Tec, tạo ra cone loa có tính tỏa nhiệt tốt và cực kỳ cứng nhưng vẫn siêu nhẹ để mang lại chuyển động tịnh tiến tuyệt đối chính xác. Loa tweeter sử dụng màng loa làm từ beryl, và tuy là loa dome nhưng mang chất âm xuất sắc không kém gì những loa ribbon tweeter xuất sắc.
Mạch phân tần cũng rất được Magico chú trọng. Hãng phát triển riêng công nghệ của mình là mạch phân tần Elliptical Symmetry Crossover (phân tần đối xứng elip, gọi tắt là ESXO) với bộ lọc có độ dốc cắt tần số (roll-off) cực nhanh dù là high-pass hay low-pass. Magico tự viết phần mềm riêng của hãng & giả lập mạch phân tần theo thời gian thực. Các linh kiện phân tần đều do hãng Raimund Mundorf Company của Đức chế tạo.

Các cặp loa tiêu biểu: Q5, Q7, Q1, S5, Ultmate,

Loa nghe nhạc Klipsch

Klipsch là một trong những công ty loa đầu tiên của Mỹ. Từ khi hình thành cho đến nay thì Klipsch đã không ngừng chứng tỏ mình là một thương hiệu loa cao cấp giành cho các audiophile và những ngườ đam mê hệ thống rạp hát tại nhà trên toàn thế giới.

Trải qua hơn 64 năm hoạt động, tên tuổi của Klipsch đã lan rộng ra toàn thế giới, trở thành thương hiệu được người mê âm thanh mơ ước.

Loa Klipsch bắt đầu được sản xuất vào năm 1946  do Paul W. Klipsch là người đứng đầu. Ông sản xuất loa với quan điểm là mang lại những chiếc loa có chất lượng âm thanh cao cấp nhất. Cũng chính vì vậy mà Klipsch đã nhanh chóng trở thành một hãng loa hàng đầu trên toàn cầu.

Chiếc loa đầu tiên mà Paul W. Klipsch sản xuất là loa Klipschhorn – là một dạng loa kèn, thường được đặt ở góc nhà đem lại âm thanh sống động và chân thực hơn rất nhiều dòng loa khác cùng thời.

Đặc điểm của các sản phẩm loa Klipschhorn là có giá thành hợp lý, đáp ứng được nhu cầu thường ngày của mọi người dùng. Mặc dù có rất nhiều điểm mới trong kĩ thuật sản xuất nhưng sự hoàn hảo từ những sản phẩm đầu tiên vẫn là tiêu chuẩn để nhà Klipschhorn chế tạo những sản phẩm loa nghe nhạc cho hiện tại và tương lai.

Bây giờ, bạn đã biết những thương hiệu sản xuất thiết bị karaoke nào nổi tiếng, đáng mơ ước nhất thế giới chưa? Chắc chắn chẳng có ai có thể bỏ ra số tiền “khủng” chỉ để sắm một cặp loa dùng để nghe nhạc hay hát karaoke. Nhưng để thể hiện sự giàu có và đẳng cấp của mình thì khác!

5 dòng kẻ – nhóm nhạc nữ hoạt động lâu nhất trên thị trường âm nhạc Việt Nam

Cái tên 5 dòng kẻ đã quá quen thuộc với những người yêu âm nhạc vào thập niên 90.  Cho đến thời điểm này, 5 dòng kẻ không chỉ đơn thuần là là một nhóm nhạc mà đã trở thành một thương hiệu, một thể thống nhất trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Hãy cùng Grandpubandgrill.com tìm hiểu những nét đặc biệt về nhóm nhạc nữ này nhé!

Một phong cách âm nhạc mới trên thị trường âm nhạc Việt Nam

5 dòng kẻ là một nhóm nhạc nữ gồm có 5 thành viên được thành lập vào năm 1998. Trải qua nhiều lần đổi thành viên, hiện nay nhóm chỉ còn 3 thành viên. Mặc dù có chút phân vân giữa thị trường âm nhạc luôn tiến về phía trước một cách có thể chóng mặt nhưng chỉ cần nhắc tới cái tên 5 dòng kẻ dấu ấn của người yêu nhạc vẫn vậy. Một nhóm nhạc nữ có chất giọng kĩ thuật cao, world làm chủ đạo và luôn chuyên nghiệp trong mỗi sản phẩm của mình.

Không chỉ có vậy, ở một thị trường âm nhạc mà các nhóm nhạc thường không có tuổi thọ cao, 5 dòng kẻ duy trì được hoạt động và nhận được sự đánh giá cao đến hôm nay có thể xem như một kì tích. Bởi một lẽ, cứ nghe nhạc của thành viên Bảo Lan sáng tác, cảm nhận cách Lan Hương thả hồn mình trong từng câu… người yêu nhạc sẽ thấy ước mơ, hoài bão của họ dành cho niềm đam mê này chưa bao giờ nhạt. Nó chỉ có thể dày dạn hơn, sâu sắc hơn khi đi qua những thăng trầm trong nghề, cầm trên tay album mới nhất của nhóm 5 Dòng kẻ với tên gọi “Yêu” cùng với 2 sản phẩm đi kèm là sách về nhóm do thành viên Lan Hương chấp bút và MV Rơi thực hiện cùng đạo diễn Phạm Hoàng Nam mới thấy 5 Dòng kẻ là nhóm nhạc nữ duy nhất hiện nay đủ bản lĩnh để làm nhiều điều khó trong nghệ thuật.

5 Dòng kẻ hiện tại

Cho dù hiện tại chỉ hoạt động với 3 thành viên nhưng nhóm vẫn sẽ đồng lòng để vượt qua khó khăn. Số lượng thành viên không phải là vấn đề mà vấn đề là phải làm sao để khán giả thấy nhóm không thay đổi phong cách dù ít thành viên hơn, không dễ dãi với các sản phẩm âm nhạc dù trách nhiệm của mỗi người nhiều hơn. Đó chính là những vui buồn rất thực tế để làm nên một nhóm nhạc có thương hiệu. Chất liệu cuộc sống được chắt lọc một cách tinh tế, thành viên Lan Hương chia sẻ tất cả về một 5 Dòng kẻ đầy đủ vinh quang và nước mắt.

Nhóm chia sẻ về cuốn sách đặc biệt được phát hành cùng album: nhóm đã ở bên nhau hơn một thập kỉ ca hát. Và tất cả đều chưa muốn dừng lại. Đương nhiên, sẽ đến những mốc thời gian thích hợp, nhóm sẽ phải làm những điều cần thiết. Tuy nhiên, sự gắn bó giữa các thành viên không phải chỉ ở trên sân khấu mà ở cả cuộc sống. Mỗi thành viên là những chiến binh của số phận, cùng nắm tay nhau bước đi trên con đường chinh phục ước mơ và hoài bão của chính mình.

Yêu chỉ là những ghi chép cảm xúc chân thật

Gần gây, 5 dòng kẻ cho ra mắt album “Yêu” và MV “Rơi” ghi được dấu ấn đặc biệt trong lòng khán giả. Nhóm đã cho thấy cách làm việc hiệu quả và chuyên nghiệp khi đồng loạt ra 3 sản phẩm cùng một lúc. Tuy có vẻ hơi vội nhưng đây thực sự đã tao được ấn tượng trong lòng khán giả với những nét phác họa chuẩn xác nhất về nhóm.

“Yêu” là dòng cảm xúc được bắt đầu từ một giấc mơ định mệnh, là cuộc giao tranh giữa lý trí và tình cảm, giữa bản ngã cá nhân và xã hội, giữa thực và mộng. “Yêu” đến bất ngờ và không báo trước. Khi cảm xúc trong con người thức tỉnh, nó dẫn dắt toàn bộ trái tim và ý thức của bất kể ai. Chính những cảm xúc chân thực này đã chiếm được lòng đồng cảm của khán giả. Họ nghe và cảm nhận được bản thân mình, tình yêu của mình trong âm nhạc của 5 Dòng kẻ.

Album “Yêu” gồm 10 bản nhạc, trong đó có 7 ca khúc và 3 soundtrack, mỗi bản nhạc được tượng trưng cho một diễn biến tâm lý.

MV “Rơi” được tạo ra dưới bàn tay tài hoa của đạo diễn Phạm Hoàng Nam, 3 thành viên của nhóm hiện ra một cách lung linh, đẹp và thời thượng nhưng không rẻ tiền. Một sản phẩm có ý tưởng độc đáo, tạo được những hiệu ứng thị giác đặc biệt cho khán giả khi xem.

Nói cho cùng thì điều còn lại vẫn là niềm yêu mến của người yêu âm nhạc về một nhóm nhạc nữ đặc biệt. Những cô gái mạnh mẽ có tâm thực sự với âm nhạc với những giá trị tốt đẹp thực sự gửi đến người nghe.

Những nhóm nhạc huyền thoại của Kpop

Hàn Quốc là một trong những đất nước có ngành công nghiệp giải trí phát triển mạnh nhất ở châu Á. Nhắc đến Hàn Quốc là nhắc đến những ca sĩ, diễn viên, nhóm nhạc có ngoại hình đẹp, chuyên môn cao và kích thích đối tượng là giới trẻ. Trong số đó, có rất nhiều nhóm nhạc ra đời rồi tan rã nhưng để lại rất nhiều ấn tượng cho khán thính giả. Chắc hẳn, ai trong số chúng ta cũng đã từng một thời biết đến những nhóm nhạc huyền thoại này.

H.O.T – Cái tên biểu tượng của một “nền văn hóa”

H.O.T ra mắt khán giả vào những năm 90 và nhanh chóng gặt hái được rất nhiều thành công ngay sau đó. Sự thành công của nhóm có ảnh hưởng lớn tới thế hệ đàn ems au này cũng như làn sóng âm nhạc Hàn Quốc nói chung.

Nhóm tan rã vào năm 2001 sau khi phát hành album thứ 5. Sự tan rã này đã gây ra tiếc nuối lớn cho fan hâm mộ và những người yêu âm nhạc của họ. Mặc dù đã chính thức tan rã nhưng H.O.T vẫn được xem là huyền thoại số 1 của các nhóm nhạc thần tượng trong lịch sử Kpop.

Sechskies – Đối thủ duy nhất của H.O.T

Sechskies ra mắt năm 1997 và những chàng trai của nhóm được xem là đối thủ lớn duy nhất của H.O.T. Cùng với H.O.T, Sechskies là những nhóm nhạc thần tượng đầu tiên mở ra kỉ nguyên mới cho nền công nghiệp thần tượng cũng như văn hóa fandom phát triển mạnh mẽ sau này.

G.O.D – Nhóm nhạc quốc dân

Không phải ngẫu nhiên mà G.O.D được coi là nhóm nhạc quốc dân. Đây là một trong những nhóm nhạc có lượng tiêu thụ album “triệu bản”. Họ cũng được xếp cùng với thế hệ F1 là H.O.T. Sechskies, Shinhwa…

Shinhwa – Biểu tượng của sự bền bỉ

Ngày 24/03/1998, Shinhwa xuất hiện lần đầu trên sân khấu với ca khúc debut “Resolver”.  Nhưng album này lại không thành công như mong đợi vì cuộc khủng hoảng tài chính toàn cầu. Bởi sự khởi đầu không thuận lợi nên Shinhwa có nguy cơ giải thể sớm nếu như tiếp tục có một album thất bại nữa.

Nhưng thật may mắn, album thứ hai, T.O.P đã đem đến thứ hạng cao trên các bảng xếp hạng, từ đó nhóm trở nên nổi tiếng và được nhiều người biết đến hơn. Con đường đến với thành công của Shinhwa gian nan hơn các nhóm nhạc khác rất nhiều. Nhưng cũng chính vì vậy mà người hâm mộ đã bù đắp và biến những khó khăn đó trở nên xứng đáng hơn.

Fin.K.L – Nhóm nữ đầu tiên giành Daesang

Năm 1998 nhóm nhạc nữ Fin.K.L ra mắt kháng giả trong chương trình Mucsich Camp. Đồng thời với sự ra mắt này, nhóm cũng phát hàn album đầu tay trong sự nghiệp âm nhạc của mình.

Fin.K.L có tên đầy đủ là Fine Killing Liberty. Cái tên này có ý nghĩa là những nữ thần tự do. Cụ thể hơn, những gì cản trở sự tự do, họ sẽ giải quyết ngay. Fin.K.L có 4 thành viên, trong đó có Lee Hyori sau này trở thành biểu tượng sexy của Hàn Quốc.

SES – Tượng đài của nhóm nhạc nữ

SES có 3 thành viên là Sea (Bada), Eugene và Shoo. Tên của nhóm là những kí tự đầu tiên trong tên của các thành viên. SES được thành lập và ra mắt năm 1997 dưới sự quản lý độc quyền của công ty giải trí SM Entertainment.

Giống như H.O.T và Sechskies, người ta hay nhắc về Fin.K.L và SES như các đối thủ nặng ký của nhau. Hiện nay, S.E.S đã tan rã và các thành viên đều đi theo sự nghiệp riêng của mình. Sea là một cô nàng độc thân đạt được nhiều thành công trong sự nghiệp ca hát. Eugene xinh đẹp làm người mẫu quảng cáo, MC và đã có một gia đình hạnh phúc. Shoo cô ca sĩ xinh đẹp giờ đã trở thành một bà mẹ đảm đang.

TVXQ – Sự cứu rỗi 

Thị trường âm nhạc Hàn Quốc gần như đóng bang sau thế hệ thần tượng đầu tiên. Nhưng sự xuất hiện của “Những vị thần phương Đông” là một ngoại lệ. Với fanclub – Cassiopeia chính thức lên đến 800.000 người và được ghi vào sách kỷ lục Guinness. Họ cũng là nhóm nhạc có công đưa làn sóng hallyu lan rộng ra ngoài biên giới xứ sở kim chi và được biết đến với nhóm có nhiều tên nhất như: DBSK (DongBanShinKi), TVXQ (Tong Vfang Xien Qi), THSK (ToHoShinKi khi hoạt động ở Nhật).

Nhóm ra mắt với hình tượng những chàng trai babe, trong sáng rồi sau đó trưởng thành, trở thành những người đàn ông quyến rũ và đầy quyền lực. Với những sản phẩm âm nhạc đầy sáng tạo, TVXQ chưa từng làm người yêu âm nhạc của họ phải thất vọng. Họ còn là một trong những nhóm nhạc hát live tốt nhất cho tới thời điểm này.

Big Bang – Niềm tự hào của Kpop

Big Bang là nhóm nhạc gồm có 5 thành viên. Mặc dù ra mắt với ngoại hình không quá nổi trội nhưng nhóm lại có sức hút “cực đại” với fan hâm mộ. Ngay sau khi ra mắt vào năm 2006, nhóm đã phủ sóng trên toàn thế giới. Big Bang được chọn chở thành nhân tố chủ chốt trong chiến dịch quảng bá khẩu hiệu mới “Hàn Quốc sáng tạo”. Nhóm là đại sứ thương hiệu của Hàn Quốc cho đến khi thế vận hội Mùa Đông PyeongChang 2018 diễn ra.

Wonder Girls – Các cô gái kỳ diệu

Wonder Girls là nhóm nhạc nữ tiếp theo được nhắc đến như một huyền thoại của Kpop. Wonder Girls ra mắt vào năm 2007 và liên tục gặt hái được nhiều thành công nhờ các ca khúc “Tell me”, “So hot” và “Nobody”. Những bài hát với vũ điệu đơn giản lan truyền nhanh chóng và được các fan thay nhau cover, up lên các diễn đàn làm cho các cô gái càng nổi tiếng hơn.

Nhờ sự nổi tiếng này, năm 2012 Wonder Girls được công ty lập kế hoạch “Mỹ tiến” nhưng đó lại là bước đi sai lầm của nhà sản xuất Park Jin Young. Wonder Girls không còn giữ được vị thế như ban đầu. Sự khó khăn còn tiếp tục khi SunYe lên xe hoa, tập trung cho gia đình và đi truyền đạo 5 năm tại Mỹ. Đến cuối năm 1023 Sohee cũng rời khỏi JYP.

SNSD – Nữ hoàng bất bại của Kpop

Ra mắt năm 2007, cùng năm với Wonder Girls nhóm đã khẳng định thực lực và tạo ra một “đế chế” của riêng mình. Sau 8 năm hoạt động, SNSD đã sở hữu 1 gia tài thành tích đồ sộ mà hiếm có 1 thần tượng Kpop nào có được.

Tuy hiện tại nhóm chỉ còn 8 thành viên do sự rời đi của Jessica năm ngoái nhưng họ vẫn tiếp tục nỗ lực không ngừng nghỉ để đáp lại sự yêu mến từ những người hâm mộ luôn sát cánh bên họ ngay cả những lúc thành công hay khó khăn, gian khổ.

EXO

Tuy mới ra mắt cách đây không lâu vào năm 2012, EXO có phong cách âm nhạc khác lạ khi kết hợp Rock, R&B và Hip hop/Pop, lúc đầu tuy khá kén người nghe nhưng dần dần cũng chiếm được tình cảm của khán giả, thậm chí còn gây nghiện bởi giai điệu lạ tai và vũ đạo điêu luyện.

Trên đây là những cái tên mà chỉ cần nhắc đến thì sẽ có rất nhiều người phải ồ à. Bạn có thích nhóm nhạc nào trong số này không? Hãy chia sẻ với Grandpubandgrill.com cảm nhận về nhóm nhạc mà bạn thích bằng cách bình luận vào ô bên dưới nhé!